por José Luis Reyes
[av_dropcap1]C[/av_dropcap1]onocer la historia de los artistas nos permite profundizar sobre su obra. A lo largo de muchos años, el cine se ha encargado de plasmar la vida de las figuras más celebres de la música, algunas veces se logró de una buena manera y otras fueron simplemente lamentables.En esta ocasión te dejamos las cinco biopics del rock que no debes perderte:
[av_dropcap2 color=”default” custom_bg=”#444444″]1[/av_dropcap2]Jimi: All is By My Side
De: John Ridley. Estados Unidos-Reino Unido, 2013.
Jimi Hendrix es sin duda uno de los guitarristas más icónicos de la historia. La manera en la que tocaba su Fender Stratocaster hacia que el mundo entero cayera rendido a sus pies. André Benjamin interpreta de manera excelente a un introvertido pero explosivo Hendrix, quien está a punto de encontrarse con Linda Keith (Imogen Poots) en un momento que redefiniría su vida y lo llevaría al estrellato.
Linda Keith, en ese momento novia del guitarrista Keith Richards, escucha a Hendrix tocar y decide presentarlo con Chas Chandler (Andrew Buckley). El guitarrista encuentra en Chandler una oportunidad para viajar a Londres y conocer a Eric Clapton, quien es un Dios en aquel país.
Luego de algunas dificultades, Hendrix llega a Londres con un objetivo muy claro, matar (metaforicamente hablando) a Dios.
[av_dropcap2 color=”default” custom_bg=”#444444″]2[/av_dropcap2]Control
De: Anton Corbijin. Estados Unidos-Reino Unido-Japón-Francia, 2007.
La película, filmada en blanco y negro nos transporta a la Inglaterra de los años 70, donde nos encontramos a un Ian Curtis (Sam Riley) antes de ser el líder de la banda Joy Division.
La historia muestra las aspiraciones e influencias artísticas de Curtis, pero también nos presentan a un artista conflictuado, con problemas de depresión y ataques epilépticos. El hecho de que nos hayan mostrado los intentos del líder de la banda de post-punk por formar una familia y ser feliz, hace que su trágico desenlace sea aún más doloroso.
[av_dropcap2 color=”default” custom_bg=”#444444″]3[/av_dropcap2]Walk The Line
De: James Mangold. Estados Unidos, 2005.
Johnny Cash es todo un referente de la música en general, no sólo fue un gran musico de Country, y Rock & Roll, sino que influyó en numerosos artistas que en un futuro serían los máximos exponentes del Rock, por lo que conocer su historia era vital para conocer los fundamentos del género mismo.
El músico es interpretado magistralmente por Joaquin Phoenix, y sin problemas podríamos decir que ésta es una de las mejores actuaciones que el actor nos ha dado. En Walk The Line vemos una historia de excesos y música, pero también vemos una historia de amor, donde June Carter (Reese Whiterspoon) no puede dejar que Johnny sea totalmente consumido por su abuso de drogas.
Sin duda una de las escenas más memorables es cuando Cash da uno de los conciertos más importantes de la historia: el concierto en la prisión de Folsom.
[av_dropcap2 color=”default” custom_bg=”#444444″]4[/av_dropcap2]Nowhere Boy
De: Sam Taylor Wood. Canadá-Reino Unido, 2009.
La mayoría de las biopics funcionan solamente como un recuento de la vida del artista, no existe hilo conductor en la trama más que la curiosidad por ver cómo el personaje termina convirtiéndose en aquel ídolo que ya conocemos. Pero Nowhere Boy se aventura a contarnos un aspecto en específico de la vida de John Lennon.
El film se centra en la adolescencia del ya fallecido compositor y la relación con su madre Julia Lennon (Anne Marie Duff). Vemos un Aaron Taylor- Jonhson que no decepciona al interpretar a una joven y rebelde versión de Lennon, podemos ver que el actor entendió muy bien el carisma burlón, y en algunos casos arrogante del ya mencionado cantante.
Entendemos como la tensa relación entre su madre y tía marcó al ex-Beatle. Además de que somos testigos de la formación de la primer banda a la que perteneció John, y su primer encuentro con Paul McCartney (Thomas Brodie).
[av_dropcap2 color=”default” custom_bg=”#444444″]5[/av_dropcap2]Bohemian Rhapsody
De: Bryan Singer. Estados Unidos-Reino Unido, 2008.
La película en sí es polémica por las libertades que se toma para contar la historia de Freddie Mercury, vocalista de la banda Queen. Un verdadero fan sabe que la cinta de Singer no es exacta con respecto a fechas y acontecimientos dentro de la vida del cantante. Aún con todo esto el filme es maravilloso, y la actuación de Rami Malek como Mercury es fantástica, tanto que lo hizo acreedor al premio Oscar por mejor actor.
La cinta cuenta, casi de manera milimétrica, los momentos más icónicos de Queen, desde la composición de Bohemian Rhapsody que parecía imposible, el video musical de I Want To Break Free, y el ya mítico concierto Live Aid. Singer y Malik lograron lo inimaginable, volver a hacer a Queen un fenómeno como en los viejos tiempos, y hay que darle merito por eso.